Wir haben Platzprobleme. Wir haben in letzter Zeit viel über Schaufenster und Schaufenstergestaltung nachgedacht. Und es ist irgendwie erstaunlich. Wie kommt es, dass sie so statisch und leblos sind, wenn alles – und jeder – um sie herum so in Bewegung ist, so voller Energie? Die Gestaltung des Einzelhandels muss sich von seiner besten Seite zeigen, um den Kunden anzulocken und in einem übersättigten Kommunikationskontext weiterhin relevant zu sein. Es muss mit dem globalen Gesamtszenario und jedem einzelnen Mitglied der Besetzung Schritt halten.

Einen Raum zu schaffen, der die Markenwerte verkörpert, Geschichten erzählt und Emotionen beim Nutzer weckt, der tatsächlich zum aktiven Zuschauer wird. Wie im Theater, wo wir nicht nur sehen und hören, sondern manchmal auch riechen und schmecken und berühren. Ein lebendiger Raum zum Fühlen und Erleben in Fleisch und Blut. Wo wir verführt werden und echte Bindungen aufgebaut werden. Wo wir begehren und uns erinnern. Wie die magnetischen Stücke, die von einigen unserer favorisierten Bühnenbildner und Künstler da draußen geschaffen wurden… Let the show begin!

Was wäre, wenn du jedes Material, jedes Objekt auf der Welt wählen könntest, um eine hypnotisierende Bühne zu bauen? Es wäre nichts als Licht. Es wäre ein Wald. Sie würde von dem japanischen Meisterarchitekten Sou Fujimoto geschaffen werden.

Alles an Tokujin Yoshioka ist wie Liebe auf den ersten Blick. Angefangen bei der extremen Eleganz seiner überragenden Maison Hermès Fensterinstallation. Und es geht immer weiter.

Die Künstlerin und Designerin Es Devlin könnte nicht zu weit von unserer persönlichen (Wunsch-)Liste entfernt sein, wenn sie tatsächlich in deren Mittelpunkt steht. Von Hamlet bis Beyoncé ist sie das kreative Mastermind hinter endlosen Bühnenbildern für Opern-, Theater-, Tanz- und Musikspektakel, die immer wieder unsere Herzen erobern.

Super Wide Interdisciplinary New Explorers müssen von einem anderen Planeten gekommen sein. Das kreative Duo, besessen von der experimentellen Verwendung von Materialien, um Objekte und Installationen aus einer anderen Welt zu schaffen, signiert New Spring als interaktives Stück und multisensorische Erfahrung. Ein absolutes Ja für Studio Swine und COS’ fortlaufende Zusammenarbeit mit bemerkenswerten Künstlern.

Auf der Suche nach dem Unerwarteten durch Innovation im Raum, ist das Portfolio des Londoner Architekten Asif Khan der richtige Ort. Sein superschwarzer Pavillon für die Olympischen Winterspiele 2018 lädt den Betrachter zu einer außerirdischen Erfahrung ein, die direkt aus der Zukunft kommt.

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